martes, 14 de julio de 2015

Editorial italiana lanza colección de poesía latinoamericana


LUIS BENÍTEZ, JORGE BOCCANERA, RAFAEL COURTOISE
ÓSCAR HAHN, HERNÁN LAVÍN CERDA

El sello Raffaelli Editore, de Rímini, Italia, sumó a su colección de poesía en español —dirigida por el poeta chileno Mario Meléndez— seis nuevos títulos en libro electrónico, accesibles desde las tiendas virtuales de todo el mundo. Se trata de antologías de poetas latinoamericanos de dilatada y reconocida trayectoria: los chilenos Oscar Hann y Hernán Lavín Cerda, el uruguayo Rafael Courtoisie y los argentinos Jorge Boccanera y Luis Benítez. La casa editora italiana seguirá enriqueciendo sus colecciones de poesía latinoamericana contemporánea con nuevos lanzamientos en el curso de año.
Los lanzamientos de referencia, disponibles como e-books y PDF, son: Soy una piedra lanzada de canto (Óscar Hann); La comedia del cadáver (Hernán Lavín Cerda); Levedad de las piedras y La biblia húmeda (Rafael Courtoisie); Poemas tirados por caballos (Jorge Boccanera) y Las palabras y los días (Luis Benítez).

Para mayor información:

Raffaelli Editore
Vicolo Gioia, 10
47921 - Rimini - Italia
Tel. (+39) 0541 21552
Fax. (+39) 0541 55450


Luis Benítez
(Buenos Aires, 1956). Es miembro de la Academia Iberoamericana de Poesía, Capítulo de New York, (EE.UU.) con sede en la Columbia University, de la World Poetry Society (EE.UU.); de World Poets (Grecia), del Advisory Board de Poetry Press (La India) y del PEN Club. Ha recibido el título de Compagnon de la Poèsie de la Association La Porte des Poètes, con sede en la Université de La Sorbonne, París, Francia. Miembro de la Sociedad de Escritoras y Escritores de la República Argentina (SEA) y de la Asociación de Poetas Argentinos (APOA). Ha recibido numerosos premios nacionales e internacionales por su obra literaria, entre ellos el Primer Premio Internacional de Poesía La Porte des Poètes (París, 1991); la Mención de Honor del Concurso Municipal de Literatura (Poesía, Buenos Aires, 1991); el Segundo Premio Bienal de la Poesía Argentina (Buenos Aires, 1992); el Primer Premio Joven Literatura (Poesía) de la Fundación Amalia Lacroze de Fortabat (Buenos Aires, 1996); el Primer Premio del Concurso Internacional de Ficción (Montevideo, 1996); el Primo Premio Tuscolorum Di Poesia (Sicilia, Italia, 1996); el Tercer Premio Eduardo Mallea de Narrativa (Buenos Aires, período 1995-1997); el Primer Premio de Novela Letras de Oro (Buenos Aires, 2003); el Accesit 10éme. Concours International de Poésie (París, 2003) y el Primer Premio Internacional para Obra Publicada “Macedonio Palomino” (México, 2008). Sus 36 libros de poesía, ensayo, narrativa y teatro han sido publicados en Argentina, Chile, España, Estados Unidos, Francia, Inglaterra, Italia, México, Rumania, Suecia, Venezuela y Uruguay.


Jorge Boccanera
(Argentina, 1952). Publicó los siguientes libros de poesía: Los espantapájaros suicidas (1973); Noticias de una mujer cualquiera (1976); Contraseña (1976); Música de fagot y piernas de Victoria (1979); Poemas del tamaño de una naranja (1979); Los ojos del pájaro quemado (1980, incluye los libros Contra el bufón del rey y Oración para un extranjero); Polvo para morder (1986); Sordomuda (1991); Bestias en un hotel de paso (2002) y Palma Real (2008). Sus poemas fueron reunidos en las antologías personales: Marimba (1986); Antología poética (1996); Zona de tolerancia (1998); Antología personal (2001); Poemas (2002); Servicios de insomnio (2005); Tambor de jadeo (2008); Libro del errante (2009); Sombra de dos lugares (2009); Labios de ramas quebradas (2013) y Cartas de nadie a nunca (2013). Autor de los ensayos: Confiar en el misterio/ Viaje por la poesía de Juan Gelman (1994); Sólo venimos a soñar. La poesía de Luis Cardoza y Aragón (1999) y Voces tatuadas. Crónica de la poesía costarricense 1970-2004 (2004). Escribió además libros de historias de vida, crónicas y testimonios, entre ellos: Ángeles trotamundos (1993); Malas compañías (1997); Tierra que anda/ el exilio de los escritores (1999) y Redes de la memoria/ Escritoras ex detenidas de la dictadura (2000). En 2002 salió su libro de relatos La pasión de los poetas. Como periodista fue jefe de redacción de las revistas Plural (México); Crisis (Argentina) y Aportes (Costa Rica), y director de Nómada, revista de la Universidad Nacional de San Martín. Entre otros galardones, obtuvo el Premio Casa de las Américas (Cuba, 1976), Premio Nacional de Poesía Joven (México, 1977), Premio Internacional Camaiore (Italia, 2008), Premio Casa de América (España, 2008), Gran Premio de Honor de la Fundación Argentina para la Poesía (Argentina, 2012) y el Premio Internacional a la trayectoria poética “Ramón López Velarde” (México, 2012).


Rafael Courtoisie
(Montevideo, Uruguay, 1958). Poeta, narrador y ensayista. Miembro de número de la Academia Nacional de Letras. Acaba de aparecer, en España, su libro El lugar de los deseos (Valencia, editorial Pre-textos) y la segunda edición (en Uruguay, 1ª edición en España) de Partes de todo (ensayo-poesía). Ha dictado seminarios y conferencias en numerosas universidades e instituciones de España, Inglaterra, Francia, Italia, Israel, Grecia, Turquía, Bosnia, Canadá, Estados Unidos y América Latina. Ha recibido, entre otros, el Premio Fundación Loewe de Poesía (España, Editorial Visor, jurado presidido por Octavio Paz), el Premio Plural (México, jurado presidido por Juan Gelman), el Premio de Poesía del Ministerio de Cultura del Uruguay, el Premio Nacional de Narrativa, el Premio de la Crítica de Narrativa, el Premio Internacional Jaime Sabines (México), el Premio Blas de Otero (España), el Premio Internacional de Poesía José Lezama Lima (Cuba) por su libro Tiranos temblad y el Premio Casa de América (España) por su obra Parranda.


Óscar Hahn
(Chile, 1938). Poeta, ensayista, crítico literario. Es Doctor en Filosofía por la Universidad de Maryland. Entre 1971 y 1972 fue miembro del Taller de Escritores de la Universidad de Iowa. Después fue docente de esa misma universidad por más de tres décadas. Actualmente es Profesor Emérito. Entre sus libros figuran: Esta rosa negra, Arte de morir, Mal de amor, Versos robados, Apariciones profanas, En un abrir y cerrar de ojos, Pena de vida y La primera oscuridad. De los múltiples reconocimientos a su obra destacan: Premio Casa de América de España (2006), Premio José Lezama Lima (2008), Premio Iberoamericano de Poesía Pablo Neruda (2011), el Premio Nacional de Literatura (2012) y el premio Loewe de poesía por Los espejos comunicantes (2014). Es considerado una de las voces más importantes de la poesía Hispanoamericana.


Hernán Lavín Cerda
(Santiago de Chile, 1939). Es licenciado por la Facultad de Filosofía y Humanidades de la Universidad de Chile, en 1965, dentro del área de Comunicaciones. Fue redactor y columnista de varios periódicos y revistas de Chile durante la década del 60 y principios del 70. En 1970 obtuvo el Premio Vicente Huidobro por su texto de narrativa La crujidera de la viuda, que luego publicó en México la Editorial Siglo XXI. Durante 1971 fue becario del Taller de Escritores Jóvenes dirigido por Enrique Lihn en la Universidad Católica. Pertenece a la generación del 60 que también se conoce como la generación violentada, disgregada o del exilio. Reside en México a partir de octubre de 1973. Desde 1974 es profesor en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México, dentro del área de Letras Hispánicas. De 1975 a 1979 dirigió el Taller de Poesía del Instituto Nacional de Bellas Artes, que se impartió en la Capilla Alfonsina (casa de Alfonso Reyes). A partir de 1992 es miembro de la Academia Chilena de la Lengua. Ha publicado alrededor de sesenta libros de poesía, novela, cuento y ensayo. Ha sido traducido al alemán y parcialmente al inglés e italiano. Aparece en el Diccionario de Escritores Mexicanos, tomo IV, publicado por el Instituto de Investigaciones Filológicas, Universidad Nacional Autónoma de México, en 1997. Su obra, tanto poética como narrativa, se incluye en antologías de Latinoamérica, Estados Unidos y España.


martes, 28 de abril de 2015

Antología poética de Luis Benítez publicada en Rumania


Acaba de publicarse en Bucarest, Rumania, la antología de la poesía de Luis Benítez (Buenos Aires, 1956) que reúne una selección de los nueve poemarios editados por el autor, hasta la fecha, en América y Europa. El volumen bilingüe —rumano/castellano— se titula Poemul de Fier (El Poema de Hierro) y fue traducido por la especialista Diana Dragomirescu, de la Universidad de Bucarest.
Cuenta con un ensayo epilogal del profesor Daniel Dragomirescu (1952, Bucarest), novelista y editor en jefe de la revista multicultural “Contemporary Literary Horizon”.
Poemul de Fier, del argentino Luis Benítez, forma parte de la prestigiosa colección Bibliotheca Universalis, que ya incluye en cuidadas ediciones realizadas en rumano y el idioma original de la obra, 50 títulos de autores internacionales, entre ellos de Inglaterra (Katherine Gallagher, Mike Bannister, Paul Sutherland), Escocia (Neil Leadbeater, Douglas Lipton), Italia (Caloogero Restivo, Claudio Sottocornola), Países Bajos (Ezra de Haan), Estados Unidos (John Tischer), España (Anna Rossell, Luis Ángel Marín Ibáñez y Félix Martín Arencibia), Uruguay (Niza Todaro) y Chile (Andrés Morales), entre otros. 
Bibliotheca Universalis conmemora la aparición en 1545 de la colección del mismo nombre, editada en latín, griego y hebreo y a través de los años por el erudito suizo Johann Conrad Gessner (Zurich, 1516-1565), considerada como el primer sistema de clasificación bibliográfica del mundo.


viernes, 16 de enero de 2015

Número especial de la revista francesa RESONANCIAS
dedicado al poeta argentino LUIS BENÍTEZ




La edición 127 (15 de enero de 2015) de la revista Resonancias, editada en Pau, Francia, incluye un dossier escrito por cuatro autores (tres franceses y uno escocés) sobre su último libro publicado en ese país europeo, Brève Anthologie Poétique, una selección de poemas realizada por la investigadora argentina Elizabeth Auster y traducida por el poeta Jean Dif (Éditions La Résonance, ISBN 978-2-908015-05-8)


Los artículos son los siguientes:
Luis Benítez
poeta, narrador
y ensayista argentino
Luis Benitez, la quête de sens
Por Frédéric Lacoste (Libourne, Francia, 1974. Doctor en Letras modernas. Sustentó una tesis en marzo de 2006 en la Université Bordeaux 3 sobre “La representación del pájaro en la poesía de Saint-John-Perse, Philippe Jaccottet et Kenneth White”, que fue publicada por el Atelier National de Reproduction des Thèses, ANRT. Periodista independiente, colabora con diversos diarios y revistas culturales.

D’amour et de mort
Por Jean-Paul Gavard-Perret. Doctor en literatura, enseña comunicación en la Universidad de Savoie en Chambéry. Es miembro del Centre de Recherche Imaginaire et Création. Es un especialista de la imagen en el siglo XX y de la obra de Samuel Beckett. Colabora en muchas revistas, como Passage d’encres, Les Temps Modernes, Esprit, Verso Art et Lettres, Champs visuals et Communication et Langage. Ha publicado unos quince libros, de textos cortos o ensayos.

La Brève anthologie poétique de Luis Bénitez
Por Jean Dif (Saint-Sandoux, 1934). Poeta francés, ha publicado en numerosas revistas francesas y extranjeras, y es autor de varios libros. Apasionado de la historia y gran viajero, también escribió obras históricas y relatos de viajes. Varias secciones de su sitio web están dedicadas a este último tema, incluyendo China y particularmente al Tíbet. Tiene reconocimiento internacional y es citado con frecuencia por muchos otros sitios tanto franceses como extranjeros. Trabajó desde febrero de 2010 en la revista online “Histoire pour Tous”, en la que publicó varios artículos sobre el Primer Imperio y la historia de Quebec. Es miembro correspondiente de la Académie européenne des sciences, des arts et des lettres.

Luis Benítez: Le Pays de la distance
Por Kenneth White (Glasgow, Escocia, 1936). Cursó estudios en letras francesas y alemanas, latín y filosofía en la universidad de Glasgow, finalizándolos con distinción Magister Artium de primera clase en francés y alemán. Llega a Francia con una beca en 1959. En París escribe “Limbes incandescents” y, en una casa en la montaña de Ardéche, “Lettres de Gourgounel”, que fue best-seller en 1979. Publicó después “En toute Candeur” —poemas y texto biográfico—, París, 1963, y tres libros en Londres. Vuelve a publicar en París (1976) poesía, ensayos, prosa narrativa con traducción francesa (White escribe en inglés, con excepción de los ensayos). Son seguidamente traducidos a varios idiomas: alemán, holandés, italiano, búlgaro, rumano, serbocroata, macedonio, polaco, español... En 1979, sustenta en La Sorbona una tesis de Estado sobre el "nomadismo intelectual". En 1983, es nombrado catedrático de la Universidad de París-Sorbona. Luego escribe un "libro-itinerario" (waybook), “Travels in the Drifting Dawn”, donde recorre Europa de norte a sur y de oeste a este. En “La route bleue”, describe el norte de América, las riberas del San Lorenzo y la meseta del Labrador. Ha recibido varios premios como el Médicis Étranger, el Grand Prix du Rayonnement Français de l'Académie Française y el premio Aleramo en Italia. Entre sus últimos libros están “Le passage extérieur” (poesía, 2006), “Le rôdeur des confins” (prosa, 2006) y “La carte de Guido” (relato de viaje, 2011). Desde 1983 vive en la costa norte de Bretaña.


sábado, 15 de noviembre de 2014

DIARIO DE UN SUICIDA EN POTENCIA
Juan L. Mira ©


Link de Amazon (a la venta a partir del viernes 21 de noviembre de 2014):

Email del autor: juanlmira.writer@gmail.com
Web del autor: http://www.juanlmira.es

Juan L. Mira nació en Melilla el 3 de agosto de 1978. Empieza a escribir relatos a la edad de ocho años y se apasiona por la narrativa.
Estudió Diseño Gráfico, Gráfica Publicitaria y Fotografía Artística en la Escuela de Arte "Miguel Marmolejo" de Melilla. El mundo del cine tuvo un poderoso efecto sobre él y le llevó a escribir, dirigir y producir su primer cortometraje a los 19 años. Con el tiempo llegó a realizar siete trabajos en total. No quiso limitarse en ese campo y decidió continuar su carrera en el mundo de la imagen. Comprendió que lo que deseaba en realidad era contar historias fuera de la forma que fuese. Experimentó con relatos, novelas, cortometrajes, fotografías y guiones. Ha publicado numerosos relatos cortos en varios medios, además de trabajar como redactor y fotógrafo en un periódico.
En la actualidad vive en Melilla, acaba de terminar su primera novela "Diario de un suicida en potencia" y la ha publicado en Amazon. Además prepara numerosos proyectos entre los que destacan las novelas "Dhaymus" y "La Zona. Lágrimas de esperanza".


miércoles, 12 de noviembre de 2014

COMO TRATAR DE SER UN HOMBRE
Eduardo David Morello ©



Un interesante libro que pretende dar a conocer la diferencia entre un verdadero hombre y los machos o machistas.




Título: Cómo tratar de ser un hombre
Autor: Eduardo David Morello
Tipo de producto: eBook
Género: ensayo, autoayuda.
83 páginas
Eduardo D. Morello
Mendoza, Argentina

Vi-Da Global, 2014, Argentina
ISBN: 978-98-734206-1-0

Editorial Luhu, 2014, España
ISBN: 978-84-942970-0-7

Contacto:


domingo, 5 de octubre de 2014

DISQUISICIÓN DEL GRITO
María del Carmen Poyo Martínez ©


Un libro de poesía concebido en el tercer milenio se transforma en una caja misteriosa y sonora donde resuenan la eternidad de la palabra creadora y la vibrante emoción del poeta concreto, finito, enmarcado en las coordenadas témporo-espaciales de un cuerpo real que, en el caso de María del Carmen Poyo Martínez grita…
“Disquisición del grito” nos propone la paradojal visión que ofrece, justamente, la palabra disquisición: “Análisis y exposición razonada de un tema” y también “Comentario o reflexión que se aparta del tema que se trata”. ¿Es que se puede razonar un grito? ¿Una actitud mental para explicar una actitud visceral?
El grito en la obra tiene el sonido dispar que aturde, conmueve, desgarra, susurra y se ahoga, es perplejidad, muerte, sueño y resurrección.
Este poemario está organizado en tres partes, por las cuales el lector se desliza siguiendo el ritmo del grito, el aullido de una mujer que libera su agobio a través del lenguaje poético en estallido.
Ya en la primera parte “De catervas, cúpulas y otros menesteres”, la autora traduce su percepción del mundo humano en imágenes que nos recuerdan al Apocalipsis bíblico, la humanidad contemporánea hecha metáforas y la voz de la creadora que atraviesa “calles flemáticas” con “ventanas que comen sombras” y nos cuenta de “sus ojos ciegos” víctimas de una “ceguera irreversible” El lenguaje metafórico visual de matriz surrealista es el re-curso retórico preferido en este poemario en el que la potencia verbal es grito denunciando y expresando necesidad de cambios con urgencia “Una paloma rústica manchada de cieno sobre una parturienta que se empeña en dar a luz”
El friso de la sociedad muestra y alude a todos los hombres “seriales” quienes impávidos, “ciegos” o “bestias” descuidan y maltratan todo. “Un compendio de alaridos se esconde en el silencio…” y así las imágenes tremendas hasta lo intolerable se contraponen, sin embargo, a otras más luminosas como la de la “rosa” inscripta en la tradición simbólica occidental como prenda del eterno femenino que en su pureza perfecta es esperanza y conciliación.
La primera parte se cierra con una convocatoria “Ayúdame a restaurar el universo”, y el lector de estos versos siente el llamado a involucrarse, a reconocerse en gritos portavoces de la condición humana que nos iguala en los límites y en las grandezas.
En la segunda parte “Des Armonías”, el juego de palabras y conceptos se profundiza y toma forma en la dualidad en pugna entre las armonías y desarmonías que generamos y nos rodean por doquier. La poeta elige ponerse un “traje de amianto” para atravesar “el fuego del horizonte en llamas”. Asoma el recuerdo de momentos vividos en la infancia que alivian porque reconectan con la esencia íntima de lo feliz. Las imágenes de la “rosa” y la búsqueda del “pájaro con alas “son cifra de la liberación que puede hallarse todavía.
Los poemas se suceden eslabonados por medio de versos breves en los que la autora se desdobla para dar paso a una voz poética reflexiva que se distancia para mirar y pensar su propio drama y tomar decisiones “Sigo abriendo montañas con mi abrelatas diminuto”, no se da por vencida y desafía a ese mundo hostil e incomprensible.
En estos textos se patentiza el contrapunto entre el mundo oscurecido y la aparición esbozada de lo nuevo “Vengo con el atuendo de nacer y algunas semillas nuevas”, para concluir con la invocación “¡Mundo levántate y anda y no olvides despertar las rosas!”
En la tercera parte, los poemas tienen un destinatario concreto, el hombre amado que ya no está encarnado, pero, paradójicamente su presencia es real para la autora ya que todas sus acciones vitales son tales gracias a este recuerdo que es “Jamás ausencia”. La idea se expresa claramente en un oxímoron: “Te elegí para morir encinta de amor”, que da cuenta del morir aso-ciado al nacer, el amor que germina, sin fin.
Las imágenes son bellas y cargadas de contenido significativo como “Una gota de tu beso bastaba / para caer en vos / y olvidar mi nombre”
Estos poemas de amor son puente a otro plano y prueba de que el sentimiento hecho palabra trasciende la muerte. El decir poético, que en esta obra es explosión permanente, se transforma en vida aquí y ahora.
Este libro de poesías está sostenido por la música interna de cada línea y la fuerza del contenido que toca directamente al corazón de los lectores y los conmueve.
María del Carmen comunica, araña las entrañas de los lecto-res, y como bruja de la tribu hace visibles los miedos, desesperos y anhelos acallados, las más de las veces, en el interior de cada uno, pero que despiertan y vibran al experimentar la rara magia de leer este movilizador libro.

Liliana Dora Garabelli

Ficha técnica:
Poyo Martínez, María del Carmen
Disquisición del grito
Primera edición - Villa Martelli, AqL, 2014. XXX p.; 21x15 cm.
ISBN 978-987-1818-XX-X
1. Poesía Argentina I.Título
CDD A861



jueves, 19 de junio de 2014

LA REGENTA EN LA HABANA
Aventuras de una cougar literata
Teresa Dovalpage ©


¿Puede la diferencia de edades ser un obstáculo para el amor? ¿Qué pasa cuando es la mujer quien le lleva veinte años a su galán? Esta novela trata de una cougar cubana: una historia de amor entre una profesora y su estudiante.
La vida de Yoana, profesora de literatura en la Universidad de La Habana, no tiene muchos alicientes. Vive entre la casa y las clases hasta que uno de sus alumnos (un rockero pelilargo y motociclista) comienza a enamorarla. Pero entre los dos está el marido de Yoana, con quien lleva diez años de casada, y su puesto de catedrática que peligra con la aventura. La pasión se sumerge desnuda en el río Almendares y se estremece en un concierto casero de heavy metal, mientras todo a su alrededor conspira para destruirla. La Regenta en La Habana es un cuadro que, a la vez que pinta el ambiente universitario de La Habana, le hace un guiño cómplice y humorístico al maestro Clarín.


Teresa Dovalpage
Nació en La Habana y vive en Nuevo México, Estados Unidos. Ha publicado ocho novelas, entre ellas Muerte de un murciano en La Habana (Anagrama, 2006; finalista del premio Herralde), La Regenta en La Habana (Edebé, 2012), A Girl like Che Guevara (Soho Press, 2004), El difunto Fidel, Premio Rincón de la Victoria 2009 (Renacimiento, 2011), El retorno de la expatriada (Egales, 2014) y varias colecciones de cuentos. Es profesora de la universidad y periodista.
Su blog en español es http://teresadovalpage.com/

Para obtener el libro: